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«Kunst Lokal»: Una plataforma para artistas de la región
RHEINFELDEN
«Kunst Lokal»: Eine Plattform für Künstler aus der Region
von Roswitha Frey — az Aargauer Zeitung (Principal periódico regional del cantón de Argovia, Suiza) – 15.11.2016 um 12:54 Uhr
«VEREDA DEL TANGO» von Bettina Costa
Zum dritten Mal macht sich die Stadt für dieses spezielle Kultur-Engagement stark. An der Ausstellung «Kunst Lokal» regen Installationen zum Nachdenken an.
«Das wird ein Knaller im Kunstherbst», mit diesen Worten griff die Rheinfelder Kulturstadträtin Béa Bieber bei der Eröffnung der Ausstellung «Kunst Lokal» in der Kurbrunnenanlage das Wortspiel «Knall» auf, das auf den Plakaten und Einladungen prangt.
Zum dritten Mal macht sich die Stadt für dieses spezielle Kultur-Engagement stark.
15 spannende und interessante Künstlerinnen und Künstler seien zu entdecken, darunter ein grosser Teil aus Rheinfelden, aber auch aus Lörrach, Weil am Rhein, Grenzach-Wyhlen und Basel. Eine dreiköpfige Jury hat aus 40 Bewerbungen die Teilnehmer mit Werken zum Thema Mensch, Umwelt und Natur ausgewählt. Die dritte Ausgabe sei sehr mutig, befand Bieber, sie stelle höhere Anforderungen an die Ausstellungsbesucher als sonst.
Reflexion über Konsumgesellschaft
Durch die Rauminstallationen in der Trinkhalle und im Saal könne man die Räume neu wahrnehmen, sie würden sich dadurch verändern. Nach den Worten Biebers habe die Ausstellung den Anspruch, sichtbar zu machen, was Künstler bewege. Die Besucher sollten mit Offenheit den Werken gegenüber treten.
Von Ausgabe zu Ausgabe habe sich Kunst Lokal gewandelt, sagte Kuratorin Michelle Geser. 2012 habe man mit einem farbigen Paukenschlag angefangen, 2014 waren poetische, ruhige Reflexionen angesagt, und jetzt habe man erstmals ein übergreifendes Thema gewählt: der Mensch in einer sich stetig wandelnden Welt. Geser stellte die einzelnen Künstler und ihre Werke vor, die Einblick in das aktuelle Kunstschaffen der Region geben.
In seiner Installation mit Steinen, geometrischen Streifen sowie Licht- und Schatteneffekten in der Trinkhalle setzt sich das Künstlerpaar Daniel Göttin und Gerda Maise mit dem Raum, der Geschichte und der Architektur der Kurbrunnenanlage auseinander. Zeit- und gesellschaftskritische und existenzielle Fragen des Menschseins wirft die raumbeherrschende Installation von Gerd Paulicke aus Grenzach-Wyhlen auf: Seine Mixed-Media-Installation mit Bauelementen, Stelen, einer einsamen Figur, die vor einem Monitor kauert, und einer Müllhalde voller Blechdosen und Plastikflaschen ist eine Reflexion über die Konsumgesellschaft, die Verschmutzung der Umwelt und den Menschen in der heutigen Zeit. Auch Paulickes weiss gedeckter «Tisch» mit Tischdecke, Gläsern und Schüssel mit weisser Flüssigkeit regt zu vielerlei Assoziationen an.
Das präsente Thema Migration und Flüchtlinge setzt Robin Ballard in zwei getrennten blauen Schmetterlingsflügeln symbolhaft um – als Sinnbild für Verletzlichkeit und Zerbrechlichkeit der Existenz. Mit Endlichkeit, Vergänglichkeit und Sterben beschäftigt sich Eva Borner in ihrer Videoarbeit «Stunde der Sterne».
Mit der Wahrnehmung spielen die Bilder von Jean-Claude Houlmann, deren Muster flirrende optische Effekte auslösen. Realistische, einfühlsam erfasste Frauenfiguren in ausdrucksstarken Farben zeigt die Malerin Edith Manschott, darunter eine Frau bei alltäglicher Arbeit und zwei anmutige Schwestern als Badende in Harmonie mit der Natur. Eine ganze Wand hat Lisa Greber mit expressiven Porträts, Frauen- und Männergesichtern und kraftvollen Akten gefüllt.
Aufforderung zum Tanzen
Ruth Loibl aus badisch Rheinfelden lässt in ihrer Papierarbeit «Ereignis an der Oberfläche» Strukturen, Ornamente und organische Formen zu flimmernder Wirkung verschwimmen. Ausserdem zeigt Loibl Eisenguss-Plastiken, in denen sie vieldeutige Formen aufgreift. «Licht-Momente – Stille Natur» nennt Roland Senger, ebenfalls aus dem badisch Rheinfelden, seine Naturfotografien von Blättern und Pflanzen, die eine magische Poesie und meditativen Zauber ausstrahlen.
Von Ruth Berger sieht man grossformatige Ölkreidearbeiten auf Papier, in denen silhouettenhafte Pflanzen ein Symbol für Leben und Vergänglichkeit darstellen. Mit reliefhaften Strukturen auf grosser weisser Fläche lässt Therese Hofer eine Art Landschaft entstehen. Michael Thümmrich bringt vielgestaltige Eindrücke der Landschaft, Menschen, Pflanzen-, Natur- und Tierwelt Afrikas zu Papier. Roy Andreas Hofers «Daily Signs» auf Neonacrylglas verweisen auf die mediale Welt. Die Skulpturen von Maritta Winter in organisch geschwungenen Formen und fliessenden Bewegungen vermitteln Dynamik.
Grundschritte für den Tango hat Bettina Costa in Street-Art-Malerei unter dem Vordach angebracht – eine Aufforderung zum Tanzen. Auch Ausseninstallationen auf dem Vorplatz weisen den Weg zu dieser spannenden Plattform für zeitgenössischer Kunst, die von einem Rahmenprogramm mit Führungen, Künstlergesprächen und musikalischer Lesung begleitet wird.
Ausstellung: bis 27. November, Donnerstag, Freitag 16–20, Samstag und Sonntag 11–17 Uhr. Führung am 19. November, 14 Uhr, Rundgang mit Künstlergesprächen am 17., 18., 24. und 25. November, jeweils 19 Uhr.
Tango con guías, arte para reflexionar
NEUE FRICKTALER ZEITUNG (Periódico del valle del Frick, Suiza) (extracto)
…Bettina Costa, por su parte, tematiza en el tango la añoranza por su Argentina natal. Con la ayuda de plantillas, crea una «Vereda del Tango – Km 11255» en el piso del Kurbrunnenanlage. La obra de arte callejero en la explanada representa los ocho pasos básicos del tango. La vereda original con el kilómetro cero se encuentra frente a una reconocida escuela de baile en Buenos Aires. Acompañada de música de tango, la obra utilizable animó a las primeras parejas a bailar toda la noche del viernes…
Arte en el hotel Euler
El hotel Euler cumple con su filosofía de combinar «arte, gastronomía y cultura», entre otras cosas, a través de exposiciones temporales de artistas locales y nacionales de renombre. Las obras de arte, las cuales se presentan en el «Pasaje del arte» del hotel, enriquecen su elegante diseño interior. De esta manera, podemos decir, que su viaje de descubrimiento de la ciudad cultural de Basilea bien puede comenzar en nuestro hotel.
EXPOSICIÓN ACTUAL EN EL HOTEL EULER:
«SERIES DE TANGO» DE BETTINA COSTA
En colaboración con la curadora Dr. Nadja Borer, presentamos una selección de las recientemente creadas «Series de Tango» de Bettina Costa desde el 2 de Septiembre de 2016 hasta finales de Enero de 2017.
La exposición incluye poéticas pinturas acrílicas, en colores pastel así como también coloridos collages inspirados en el arte callejero. El motivo central son los cuerpos abrazados de la pareja de bailarines de tango. Con una técnica personal, la artista logra mostrar el movimiento, la pasión y la música en sus obras, las cuales nos invitan a viajar a la Argentina para experimentar la magia del Tango.
LA ARTISTA BETTINA COSTA
Bettina Costa nació en 1965 en Rosario (Argentina). Desde 2001 vive en Suiza.
Su camino como artista comenzó con un estilo realista. Comprender que una pintura no tiene necesariamente que parecerse a la realidad que ilustra, le dio alas para el mundo de la abstracción. El «Tango», tema común en sus trabajos actuales se inspira en la nostalgia por su tierra natal, la cuna de esta danza apasionada.
Tuvo que aprender a amar el tango
RHEINFELDEN
por Hans Christof Wagner — az Aargauer Zeitung (Principal periódico regional del cantón de Argovia, Suiza)
Última actualización 29.5.2016 a las 17:41
© Hans Christof Wagner
Antes pensaba que el baile de su país natal, Argentina, era cosa de viejos. Mientras tanto, la artista de Rheinfelden le ha dedicado una exposición al tango.
Nació en Rosario/Argentina en 1965. Pero sin embargo el tango nunca tuvo importancia en su familia. Recuerda: «Cuando aparecía el tango en la televisión, nos parecía aburrido y hasta la apagábamos.» Pero tras haber abandonado su país natal, el baile popular, tan asociado a la Argentina como el gaucho, la pampa y el bife, adquirió para ella una nueva dimensión.
La melancolía en las letras y la música del tango refleja el dolor por el abandono de la patria europea de una generación que emigró a Argentina a principios del siglo XX. «Fue entonces cuando me di cuenta de que yo también soy una inmigrante», dice Bettina Costa, que lleva 15 años viviendo en Suiza y diez en Rheinfelden.
Así que abordó el tema artísticamente, como corresponde a su profesión, y obtuvo placer en el proceso. Durante tres años creativos (del 2014 al 2016), se han creado series completas, las cuales se pudieron ver en el Kurbrunnenanlage hasta ayer domingo.
Tres años de creatividad
El primer ciclo del 2014 es lo más cercano a lo abstracto, estilo al que se dedicó antes. En este caso, los cuerpos de los bailarines sólo se distinguen tenuemente y son bidimensionales. Pero la gama de la exposición era inmensa: desde representaciones en miniatura sobre cartón ondulado hasta obras de gran formato en acrílico con diferentes enfoques, colores y ángulos de visión.
Atrayente: el sepia de las viejas instrucciones de tango en contraste con las coloridas figuras de revistas y catálogos de moda pegadas sobre ellas, lo cual las hacían parecer aún más modernas y frescas. Quizá nada haga más evidente el cambio de opinión de Bettina Costa: «Para mí el tango ya no tiene que ver con viejos, hoy es moda, juventud e identidad para mí.»
Nueva iniciativa de la ciudad
La exposición de tango en el Kurbrunnenanlage fue el preludio de una nueva iniciativa municipal: «El arte se encuentra con la música», iniciada por Michelle Geser. «Queremos crear un nuevo medio, a menor escala, incluido dentro de la noche de la cultura», dijo la concejala Béa Bieber en la inauguración. Y: «Si va bien, nos gustaría hacer dos o tres exposiciones al año.»
El arte se une a la música – este era ya el programa de la exposición de Bettina Costa: además de la exploración artística del tango, hubo también tango para escuchar y ver: con sonidos originales de Argentina, los profesionales Lia Jeker y Ozgur El turquito Demir demostraron que la danza no tiene nada que ver con los viejos.
ART PILE UP en TV
regio TV plus (Canal de TV regional – Noroeste de Suiza)
atelieres abiertos – rheinfelden 13
Seis artistas – Seis estilos – Una exposición
FRICKTAL24.ch (Prensa gratuita en internet para el valle del Frick, Suiza)
Artistas con raíces internacionales unidos
AARGAUER ZEITUNG (Principal periódico regional del cantón de Argovia, Suiza)
«La abstracción es el resultado de la evolución del estilo»
«Atelieres abiertos» abren sus puertas
NEUE FRICKTALER ZEITUNG (Periódico del valle del Frick, Suiza)
Texto: Nadine Freiermuth
Una visita a atelieres extravagantes (extracto)
Que no todo está visto, quedó claro el fin de semana pasado.
Así lo demostraron las artistas Bettina Costa y Michaela Wehrlin-Bieli y el artista Roy-Andres Hofer cuando el viernes por la noche abrieron las puertas de sus atelieres e invitaron al público a una visita de tipo extravagante: en sus atelieres del PILE UP en la Habich-Dietschy-Strasse en Rheinfelden mostraron su arte en una atmósfera mezcla de galería, fiesta y vida cotidiana y el atónito visitante se encontró de pronto en el living del artista, con una copa de prosecco en la mano, una vez más, incapaz de distinguir lo que era instalación de lo que era un objeto de la vida diaria.
Roy-Andres Hofer, con música de fondo a cargo de un DJ, mostró en sus habitaciones, dormitorio incluido, sus instalaciones de neón, mientras Bettina Costa presentó sus pinturas sobredimensionales en acrílico y Michaela Wehrlin-Bieli dejó espacio a la alienación en sus ambientes.
